Miguel Monteiro
Editorial - Visual Identity and more...
Visual Identity
Visual Identity
Photo + Video
Typography
Photography
Photography
Photography
Poster + Flyer
Visual Identity
Photography
Poster Design
06.25
05.25
06.24
01.24
01.24
01.24
11.23
06.23
05.23
04.23
03.23
Sacra Umbra
Editorial – 06.2025
Editorial / Book / Religion.
FR – « Le christianisme est souvent présenté sous un angle positif et majestueux, mais pour certains, il représente aussi une source de traumatisme, de souffrance et de culpabilité.
Plus la lumière est intense, plus l’ombre est grande. L’histoire du christianisme est loin d’être aussi immaculée qu’on nous le prétend et ce sont fréquemment les artistes, parfois même commandités par l’Église, qui révèlent à travers des représentations symboliques, ses zones d’ombre. »
Cet ouvrage rassemble plusieurs artistes qui, d’une manière ou d’une autre, ont été négativement affectés par la religion, ou qui ont décidé de mettre en lumière à travers leurs œuvres ces ombres sacrées.
FR – « Le christianisme est souvent présenté sous un angle positif et majestueux, mais pour certains, il représente aussi une source de traumatisme, de souffrance et de culpabilité.
Plus la lumière est intense, plus l’ombre est grande. L’histoire du christianisme est loin d’être aussi immaculée qu’on nous le prétend et ce sont fréquemment les artistes, parfois même commandités par l’Église, qui révèlent à travers des représentations symboliques, ses zones d’ombre. »
Cet ouvrage rassemble plusieurs artistes qui, d’une manière ou d’une autre, ont été négativement affectés par la religion, ou qui ont décidé de mettre en lumière à travers leurs œuvres ces ombres sacrées.
EN – “Christianity is often portrayed in a positive and majestic light, but for some, it also represents a source of trauma, suffering, and guilt.
The brighter the light, the greater the shadow. The history of Christianity is far from being as immaculate as we are led to believe, and it is frequently artists—sometimes even commissioned by the Church—who reveal its shadowy areas through symbolic representations.”
This book brings together several artists who, in one way or another, have been negatively affected by religion, or who have chosen to shed light on these sacred shadows through their work.
Vacances au cœur du Patrimoine
Visual Identity – 06.2025
Holidays / Culture / Architecture
FR – Projet fictif qui vise à créer une identité fictive pour l’association Vacances au cœur du Patrimoine.
Le concept de cette identité repose sur la simplification des formes et silhouettes des plans des différents bâtiments qui ont été rénovés par l’association. L’objectif est d’offrir un tourisme plus éthique qui respecte l’environnement et les habitants en offrant des visuels attractif et ludiques.
FR – Projet fictif qui vise à créer une identité fictive pour l’association Vacances au cœur du Patrimoine.
Le concept de cette identité repose sur la simplification des formes et silhouettes des plans des différents bâtiments qui ont été rénovés par l’association. L’objectif est d’offrir un tourisme plus éthique qui respecte l’environnement et les habitants en offrant des visuels attractif et ludiques.
EN – Fictional project that aims to create a fictional identity for the association Vacances au cœur du Patrimoine.
The concept of this identity is based on the simplification of the shapes and silhouettes of the plans of the various buildings that have been renovated by the association. The goal is to offer a more ethical tourism that respects the environment and the inhabitants by offering attractive and playful visuals.
Swisspass Natura
Visual Identity – 05.2025
Visual Identity / Transports / Swiss Style
FR – Swisspass Natura est un projet fictif d'identité visuelle conçu pour promouvoir un abonnement ferroviaire écologique.
Inspiré de l'esthétique des billets de train, ce concept superpose leur trame caractéristique sur des représentations d'animaux, de plantes et de paysages typiques de Suisse, afin d'inciter à la découverte des vastes biomes naturels du pays.
FR – Swisspass Natura est un projet fictif d'identité visuelle conçu pour promouvoir un abonnement ferroviaire écologique.
Inspiré de l'esthétique des billets de train, ce concept superpose leur trame caractéristique sur des représentations d'animaux, de plantes et de paysages typiques de Suisse, afin d'inciter à la découverte des vastes biomes naturels du pays.
EN – Swisspass Natura is a fictional visual identity project designed to promote an eco-friendly rail subscription.
Inspired by the aesthetic of train tickets, this concept superimposes their characteristic grid pattern onto images of animals, plants and landscapes typical of Switzerland, with the aim of encouraging people to explore the country’s vast natural biomes.
Trafic
Photo + Video – 06.2024
Artistic / Projection / Movement
FR – Une série de photos accompagnées d’une animation projetée qui explore les parallèles entre la circulation des nutriments dans les nervures des feuilles et les déplacements humains sur une carte.
Projet réalisé pour l’exposition « Cartographie de pixels et d’argile » organisée par l’ASIT à Vevey, en Suisse.
FR – Une série de photos accompagnées d’une animation projetée qui explore les parallèles entre la circulation des nutriments dans les nervures des feuilles et les déplacements humains sur une carte.
Projet réalisé pour l’exposition « Cartographie de pixels et d’argile » organisée par l’ASIT à Vevey, en Suisse.
“Ce projet met en parallèle les géodonnés du trafic routier lors de nos déplacements matin, midi et soir avec le principe des flux et absorptions de nutriments dans les feuilles lors du processus de la photosynthèse. Il en résulte un voyage méditatif, sous-cutané et une reconnexion avec la nature.”
EN – A photo series with projected animation exploring the parallels between the flow of nutrients through leaf veins and human movement across a map.
Projet made for the exhibition “Cartographie de pixels et d’argile” hosted by ASIT in Vevey, Switzerland.
“This project draws a parallel between road traffic data from our morning, midday and evening journeys and the flow and uptake of nutrients in leaves during photosynthesis. The result is a meditative, subtle journey and a reconnection with nature.“
En / In collaboration with Antoine Kaelin.
Your Blood
Typography – 01.2024
Typography / Music / Gothic Inspired
FR – Né d'un exercice de dessin de lettres proposé par Raphaël Verona (Altiplano), ce projet visait à traduire une ambiance musicale en forme graphique. J'ai choisi le titre Your Blood de l'artiste norvégienne Aurora, en m'inspirant de ses photos promotionnelles.
FR – Né d'un exercice de dessin de lettres proposé par Raphaël Verona (Altiplano), ce projet visait à traduire une ambiance musicale en forme graphique. J'ai choisi le titre Your Blood de l'artiste norvégienne Aurora, en m'inspirant de ses photos promotionnelles.
EN – Born from a lettering exercise led by Raphaël Verona (Altiplano) and aimed to translate a musical atmosphere into a graphic form. I chose the track Your Blood by the Norwegian artist Aurora, drawing inspiration from her promotional photos.
© Photos Wanda Martin
Motus Corps Célestes - Gaïa
Photography– 01.2024
Photography / Celestial / Movement
FR – “Une série de photos explorant la rencontre entre le mouvement humain et la dimension céleste.
Chaque image fige l’instant, fusionnant la beauté du corps en mouvement avec la transcendance du céleste. Une célébration visuelle de l’éphémère qui transcende les frontières entre le terrestre et le divin.”
Projet réalisé pendant le cours de 2e année donné par Cyril Porchet.
FR – “Une série de photos explorant la rencontre entre le mouvement humain et la dimension céleste.
Chaque image fige l’instant, fusionnant la beauté du corps en mouvement avec la transcendance du céleste. Une célébration visuelle de l’éphémère qui transcende les frontières entre le terrestre et le divin.”
Projet réalisé pendant le cours de 2e année donné par Cyril Porchet.
EN – “A series of photographs exploring the encounter between human movement and the celestial realm.
Each image captures the moment, blending the beauty of the body in motion with the transcendence of the heavens. A visual celebration of the ephemeral that transcends the boundaries between the earthly and the divine”
Project completed during the second-year graphic design course taught by Cyril Porchet.
Motus Corps Célestes - Hekate
Photography – 01.2024
Photography / Celestial / Movement
FR – “Une série de photos explorant la rencontre entre le mouvement humain et la dimension céleste.
Chaque image fige l’instant, fusionnant la beauté du corps en mouvement avec la transcendance du céleste. Une célébration visuelle de l’éphémère qui transcende les frontières entre le terrestre et le divin.”
Projet réalisé pendant le cours de 2e année donné par Cyril Porchet.
FR – “Une série de photos explorant la rencontre entre le mouvement humain et la dimension céleste.
Chaque image fige l’instant, fusionnant la beauté du corps en mouvement avec la transcendance du céleste. Une célébration visuelle de l’éphémère qui transcende les frontières entre le terrestre et le divin.”
Projet réalisé pendant le cours de 2e année donné par Cyril Porchet.
EN – “A series of photographs exploring the encounter between human movement and the celestial realm.
Each image captures the moment, blending the beauty of the body in motion with the transcendence of the heavens. A visual celebration of the ephemeral that transcends the boundaries between the earthly and the divine”
Project completed during the second-year graphic design course taught by Cyril Porchet.
Motus Corps Célestes - Helios
Photography – 01.2024
Photography / Celestial / Movement
FR – “Une série de photos explorant la rencontre entre le mouvement humain et la dimension céleste.
Chaque image fige l’instant, fusionnant la beauté du corps en mouvement avec la transcendance du céleste. Une célébration visuelle de l’éphémère qui transcende les frontières entre le terrestre et le divin.”
Projet réalisé pendant le cours de 2e année donné par Cyril Porchet.
FR – “Une série de photos explorant la rencontre entre le mouvement humain et la dimension céleste.
Chaque image fige l’instant, fusionnant la beauté du corps en mouvement avec la transcendance du céleste. Une célébration visuelle de l’éphémère qui transcende les frontières entre le terrestre et le divin.”
Projet réalisé pendant le cours de 2e année donné par Cyril Porchet.
EN – “A series of photographs exploring the encounter between human movement and the celestial realm.
Each image captures the moment, blending the beauty of the body in motion with the transcendence of the heavens. A visual celebration of the ephemeral that transcends the boundaries between the earthly and the divine”
Project completed during the second-year graphic design course taught by Cyril Porchet.
Reflex
Poster + Flyer – 06.2023
Photography / Visions / Visual
FR – Poster + Flyer pour le concours Reflex tenu par Visions du Réel.
Reflex est un concours de courts métrages (env 3 min) pour les jeunes de 12 à 26 ans.
FR – Poster + Flyer pour le concours Reflex tenu par Visions du Réel.
Reflex est un concours de courts métrages (env 3 min) pour les jeunes de 12 à 26 ans.
EN – Poster + flyer for the Reflex competition held by Visions du Réel.
Reflex is a short film competition (approx. 3 mins) for young people aged 12 to 26.